KUBRICK blog jp | Stanley Kubrick スタンリー・キューブリック

フルメタル・ジャケット・ダイアリー マシュー・モディーンとのQ&A 〈前略〉 スコット・テネント：『フルメタル・ジャケット』の役をどのようにして得たのですか？ マシュー・モディーン：面白い話なんだ。サンセット大通りのソースという店でパンケーキを食べていたんだけど、デビッドの肩越しに私を疑うような目で見ている男がいたんだ。デヴィッドは「ああ、あれはヴァル・キルマーだ、彼は本当にいい奴だ」と言い、僕を紹介してくれた。ヴァルは「ああ、君のことは知っているよ。あんたにはうんざりだよ」と言った。私は『バーディ』、『ミセス・ソフェル』、『ビジョン・クエスト』と立て続けに出演していたんだ。ヴァルは「あんたはキューブリックの映画をやるんだよ」と言ったんだ。朝食を終えて、私はマネージャーに電話したけど、彼は何も知らなかった。キューブリック監督がワーナー・ブラザースで映画を撮っていることは知っていた。ハロルド・ベッカー監督に『ビジョン・クエスト』のプリントを依頼し、アラン・パーカーには『バーディー』のデイリー（粗編集）版を依頼していた（注：キューブリックはモディーンのオフショットにも注目していた）。 つまり、もしかしたらスタンリーは私のことを何も知らなかったのかもしれないし、ヴァル・キルマーは、私が『フルメタル・ジャケット』の役を得たことに何か関係しているかもしれないね。（注：ヴァルは『フルメタル…』に出演したくてオーディションのビデオをキューブリックに送っていた。詳細は こちら ） ST：キューブリックとの最初の出会いはどのようなものだったのでしょうか？ MM：（妻と私がロンドンに落ち着くと）スタンリーは運転手を派遣してきて、私たちを田舎の彼の家に連れて行ってくれたんだ。私たちは素晴らしい楼門に車を走らせ、美しい古い田舎の土地に到着するまで長い私道がどこまでも続いていた。犬たちが飛び出してきて、家から出てきたのは髭を生やし、よれよれの服を着て、髪をなでつけた人なつっこい男だった。彼は想像していた通りの親切で優しい人だった。それは、私が聞かされていた彼の性格のすべてとはまったく違っていた。良き友人であり、良き父親であり、良き指導者であったというのが、私とスタンリーとの関係だ。 ST：撮影現場では、警告されていたスタンリー・キューブリックの姿にはならなかったのですか？ MM：彼は...

　微妙なナレ声と作品チョイスで観る者を困惑させる「WatchMojo Japan」。そのランキング動画『史上最も物議を醸したキャラクター ランキング Top20』でキューブリック作品が2作もランキングされていたのでご紹介。 　・・・まあ、ご覧になった通りなんですが、『時計…』のアレックスが3位なのはともかく、『ロリータ』が1位っていうのはちょっと・・・。そんなにもロリータ（スー・リオン）は「史上最も物議を醸したキャラクター」って言えるんでしょうか？　公開当時を知らない管理人はなんとも言えませんが、スー・リオンが日本にプロモーション来日する（詳細は こちら ）程度には話題になったのでしょう。でも、もっと1位にふさわしいキャラクターっていますよね？キューブリックのファンである私でさえそう思います。 　20位から11位までは以下の動画をどうぞ。ところでこのWatchMojo Japan、WatchMojoを勝手に翻訳して再アップしている非公式チャンネルだと思っている方もいるみたいですが、一応公式ですので間違わないでください。まあ、公式なのに訳や映画スキルのレベルが低く、それが誤解を生んでいる原因でもあるんですけどね。

A Clockwork Orange（IMDb） 　映画ファンがオススメする「ディストピア映画」をまとめて10本紹介。本格的な設定のSFからクスッと笑えるブラックユーモアまで、様々なifの世界が堪能できるはず。 〈中略〉 『時計じかけのオレンジ』（1971） 　『シャイニング』のスタンリー・キューブリック脚本・監督作。原作はアンソニー・バージェスによる小説。マルコム・マクダウェル、パトリック・マギー、マイケル・ベイツ、ウォーレン・クラーク、ジョン・クライヴ出演。 　喧騒、強盗、歌、タップダンス、暴力。山高帽の反逆児アレックスは、今日も変わらず最高の時間を楽しんでいた。他人の犠牲の上にのみ成り立つ最高の時間を。そんなモラルを持たない残忍なアレックスが、洗脳によって模範市民に作りかえられ、再び元の姿に戻っていく……。 〈以下略〉 （引用元： FILMAGA／2022年4月22日 ） 　映画レビューSNSサイト「フィルマークス」の記事です。私もアカウント登録していますが（ こちら ）、主に他の登録者の方のレビューを参考にさせていただく、という使い方をしております。個人的には感想やレビューというものは、多少の勘違いや理解が足らない部分があったとしても、自由に感じたまま書いていただいて良いと思いますし、他人がとやかくいうものではないと思っています。何度も言いますが、単なる「感想」と、「解説」とは別、ということです。解説するには正しい知識と情報の裏付けが必要ですし、それもなしに印象や憶測で語られては、誤解や勘違いが広まってファンが迷惑するということになるからです。単にアクセスだけが欲しいYouTuberなどは情報の「刺激」だけを重視し、事実を「軽視」する傾向があります。そこに「真実」などがあろうはずがありません。 　さて、記事のテーマである「ディストピア映画」ですが、私が選ぶならもうこれしかありません。そう、泣く子も黙る『1984』です。私は1985年公開のマイケル・ラドフォード監督版しか観ていませんが、絶望に絶望で上塗りする世界観に圧倒されました。確かに小説を読まないと理解が追いつかない部分はありますが、惨めなヤラレ役として確かな存在感のジョン・ハートがもうぴったりで、私の貴重な十代を絶望で塗りつぶしていただきました（笑。 　ちなみにこの『1984』、ロケ地は『フルメタル…』...

　ワーナーが権利を持つキューブリック作品で、まだ4K化されていないのが『アイズ　ワイド　シャット』『ロリータ』とこの『バリー・リンドン』なのですが、『バリー・リンドン』のBDはとにかく評判が悪いのです。その理由は本来ヨーロッパビスタ（1.66）であるはずのアスペクト比を16：9で収録してしまっているということはもちろん（『キューブリックに魅せられた男』でレオン・ヴィタリが疲弊しきっているのは、この件で世界中のファンから叩かれまくったから）、オープニングでワーナーのロゴをオリジナルからメタルロゴに差し替えてしまったこともあります。 　上記動画をご覧になれば一目瞭然。キューブリックはワーナーロゴのアニメーションに合わせて『サラバンド』をスタートさせています。それがBD版では台無しに。なんでワーナーはこんなことをしてしまったのか全く理解に苦しむのですが、それほどまでにこのメタルロゴ、デキが良いですかね？　ちなみにオリジナルの1970年代のワーナーロゴをデザインしたのは、あのソール・バスです。『シャイニング』の広告デザインで、キューブリックにさんざんダメ出しされたソール・バスです（詳しくは こちら ）。この旧ワーナーロゴが特別素晴らしいとは思いませんが（ソール・バスはデザイン史を語るときに外せない重要なデザイナーですので誤解ないようにお願いいたします）、オリジナルを尊重するという姿勢は絶対に忘れないでほしいですね。

2018年のカンヌ映画祭で70mmアンレストア版『2001年宇宙の旅』が記念上映された際に登場した左からキア・デュリア、カタリーナ・キューブリック、ロン・サンダース、ヤン・ハーラン、クリストファー・ノーラン（画像引用： wikipedia - Keir Dullea ）  『2001年宇宙の旅』の主演俳優が、50年後に象徴的な映画を語る 〈中略〉 Q：デヴィッド・ボーマンの役をどのように得たのですが？ A：ロンドンでローレンス・オリヴィエとキャロル・リンレイと一緒に『バニー・レークは行方不明』という映画を撮影していたんです。オットー・プレミンジャーの映画でした。楽しい経験ではありませんでした。オリヴィエとの仕事は例外でした。それは素晴らしいことで、彼は私にとても親切にしてくれました。ある日仕事が終わった後、妻が私のエージェントに電話するように言いました。それで電話をかけると、エージェントが 「座ってる？」と聞いてきたんです。私は「いいえ、なぜ？」と答えました。彼は「君にスタンリー・キューブリックの次回作の主役のオファーがあった 」と言ったんです。私は自分が候補に挙がっているなんて全く知りませんでした。その件で誰かに会ったこともありません。まったくの青天の霹靂でした（注：デュリアは『突撃』を観て以来キューブリックのファンだった）。 Q：キューブリック監督との仕事はどんな感じでしたか？ A：昔から虐める人だったプレミンジャーの下で働いていたから、地獄から天国に行くようなものでした。私はキューブリックの下で働くのが好きでした。彼は穏やかで、天才の前にいることを実感させる人でした。彼は完璧主義者だったし、彼の完璧さについては大抵は正しかった。また彼はアイデアに対して非常にオープンでした。必ずしもそれが採用されるとは限りませんが、何かを提案しても見下されるようなことはありませんでした。素晴らしい経験でした。 Q：『2001年…』を初めてご覧になったとき、どのように思われましたか？ロック・ハドソンが試写会から退席したのは有名な話です。 A：2回目のプレミアがニューヨークでありました。その夜、ニューヨークだけで250人がプレミアの終了を待たずに外に出て行きました。評判は最悪でした。60～70％以上のレビューがひどいものでした。ところが、2、3ヵ月後に突然、興行収入1位にな...

後に続々とリリースされる DVDボックスセットの第一弾（Amazon） 。発売当時は画質が悪いと不評だった。 　キューブリック作品のソフト化はVHS（ビデオテープ）からLD（レーザーディスク）の時代を経て（他にも色々ありましたがそれは省略して）、1990年代の終わり頃からDVD化がスタートしました。このボックスセットは1999年9月9日に発売されたもので、初DVDボックスセットとして所有している方も多いかと思います。 　収録作品は『時計じかけのオレンジ』『バリー・リンドン』『シャイニング』『フルメタル・ジャケット』の4枚組。よく知られているようにこのDVDはアスペクト比がスタンダート収録ですが、残念ながらデジタルリマスター前なので、画質は粒状感が目立ちます（下記参照）。あと『シャイニング』はなぜか北米版（143分）のロングバージョンが収録されています。そしてこれが一番重要なのですが、音声がキューブリックの意図したモノラル収録なんですね。ですので、その意味では貴重な盤と言えると思います。 　これ以降、デジタルリマスター版、リマスター版、BD、4K UHDと高画質・高音質化が進んでいくのですが、それはキューブリックの伺い知らないところでされていることです。もちろん今更そんなことを言っても詮ないだけですが、一般のファンならともかく、キューブリック原理主義者なら撮影時のアス比（スタンダートやヨーロッパビスタ）でモノラル収録の初DVDは一通り所有してもいいかも知れませんね。 　ちなみにキューブリックは上映は『バリー・リンドン』までヨーロッパビスタ、『シャイニング』以降はアメリカンビスタを想定して撮影しています。ですので『シャイニング』以降が16：9収録なのは問題ないのですが、『バリー…』はヨーロッパビスタ想定なので、16：9で視聴する場合は左右に黒帯（ピラーボックス）が必要になります。ですが、現行のBDはそうなっていません。クライテリオン版のBDはヨーロッパビスタでリリースされていますので、将来予想される4K UHDでのリリースの際には、ぜひともヨーロッパビスタでリリースをお願いしますよワーナーさん！ 初DVD版（左）とデジタルリマスター版DVD（右）の画質の違い。アスペクト比はどちらもスタンダード。 スタンダート・モノラル収録、北米版（143分）の初DVD版（左）とスタンダ...

　イギリス出身のオルタナ系ロックバンド、アークティック・モンキーズの2011年にリリースされたアルバム『サック・イット・アンド・シー』、このアルバムタイトルとタイトル曲の元ネタは『時計じかけのオレンジ』でアレックスのアパートにあった落書き「Suck It And See」なんだそうです。 　歌詞を読むと直接関係はないようですし、MVもご覧の通り『イージー・ライダー』しているので、インスパイア、つまり「着想元」の範疇を出るものではないとは思います。ですがこのアイデア、「タイトルが失礼である」としてアルバム発売時にシールでタイトル名を隠されるというトラブルがあったそうです（詳しくは こちら ）。そしてそれに反抗してドラマーのマット・ヘルダースが『サック・イット・アンド・シー』シングルのジャケ写で中指を立てるということに（笑。 　ところで、『時計…』に出てくる落書きの「Suck It And See」の意味は調べた限りでは「ヤッてみな！」という意味だと思います。もちろん性的なニュアンスを多分に含んだものになります。この曲の場合ではどうとでも取れますが、自虐的なラブソングのフリをしたドラッグソング（MVにちらっとマリファナらしきものが登場）にも聞こえますね。 壁の落書きには「Suck It And See」の文字が（ A Clockwork Orange（IMDb） ）

1970年頃のライアン・オニール（ wikipedia - Ryan O'Neal ）  〈前略〉 —『バリー・リンドン』を何度も見直すのは楽しいですか？ 　私はいつも再見しているわけではないよ！。でも、みんなが覚えていてくれるのは嬉しいね。 —どのように覚えているのですか？ 　試練としてだね！まだ誰にも言われたことがないのか？自分を彼に委ね、いつか彼が自分を解放してくれることを願ってたね。1年半（の仕事）かかったよ。 —その若さで、このような偉大な監督のもとで働けたことは良かったのではありませんか？ 　ああ、私は持続性があったからね。演じることができたんだ。彼はたくさんのテイクを撮ったよ。代役を立てないんだ。照明に時間がかかるんだ。だから、彼が火をつけるまでに、新しい仕事のリズムを学ぶことができたんだ。 —キューブリック監督はたくさんの蝋燭の明かりを光源として使っていました。その分、火をつけるのは簡単だったのでしょうか、それとももっと複雑だったのでしょうか？ 　そうだな、時には蝋燭が全部溶けて100本必要になったこともあったよ。テイクが取れないと新しい蝋燭から始めなければならなかったんだ。キャンドルは芯が3本あるので、吹き消すのが大変だった。私は全部消えるまで吹き消すのを手伝ったもんだよ。 —誰かが『バリー・リンドン』を「ほとんど何も起こらない映画」と評しましたが、それは正確には正しくありません。戦闘シーンやケンカはありました。何もない映画だと思いましたか？ 　そうだな、それは鋭い質問だね。私にとっては平穏ではなかったよ。彼らは私を削り取っていったよ。彼（キューブリック）が何をするつもりなのか分からなかった。私は1年間、映画を観なかった。観るに耐えない状態だったんだ。そして、自分が何を観たのかよくわからなくなった。とてもユニークな作品だ。スタンリーは愛すべき男で、みんな彼を愛してたよ。私たちは彼に夢中だった。彼が望むことは何でもやってみようとした。俳優だけでなく、みんながそうだった。彼は私たちの神様だったんだよ。 —彼はあなたに多くのことを期待したと言われていますが、彼自身はそれ以上に多くのことを期待していました。 　まずは音響の仕事、そして演出と手一杯だったよ。彼は逝ってしまった。彼が死ぬとは思っていなかった。彼は永遠に生き続けると思っていたんだ。 —何...

『シャイニング』のビデオプレイバックを見るキューブリックとジャック・ニコルソン、ヴィヴィアンとスタッフの面々。キューブリックの撮影現場は人が少ないことで有名でだった。 　次のインタビューは、1980年初頭にビセンテ・モリーナ・フォイクスによりキューブリック邸で行われ、『ザ・スタンリー・キューブリック・アーカイブズ』に転載されました。この本はカルト映画監督のアーカイブからの抜粋をまとめ、果てしない完璧さの追求が最重要点の本です。 　 〈中略〉 —スティーブン・キングの『シャイニング』のどこが特に気に入ったのでしょうか？ 　この小説はワーナー・ブラザーズの重役であるジョン・キャリーから送られてきたものですが、今まで送られてきたものの中で唯一良いと思った、あるいは好きだと思ったものです。たいていのものは「何ページか読んだからもういいや、時間の無駄だ」と思って読みます。『シャイニング』は非常に読ませれる作品だと思いましたし、プロットやアイデア、構成がこれまで読んだどのジャンルよりも想像力をかきたてられるものだと思いました。この作品から素晴らしい映画が作れそうな気がしました。 —キングの過去の小説はご存知でしたか？ 　いいえ、映画『キャリー』は観たことがありますが、彼の小説は読んだことがありませんでした。キングの優れた能力はプロットの構成にあると思います。つまり一度書いて、読んで、また書いて、出版社に送るというような書き方をしているように見えます。彼はほとんど発想にこだわっているようで、それはとてもはっきりしていると思います。 —でも、あの小説を手に入れる前から、ホラー映画を作ろうと思っていたんですか？ 　いいえ、映画を作るときにもう1本やりたいと思った作品はありませんし、同時に2つの物語を見つけたこともありません。本を読むときに唯一考慮するのは、自分が手がけた他の作品と非常によく似た映画を作りたくないということくらいです。それ以外は次回作をどうするかという先入観はありません。例えば今、自分が何をしようとしているのかさえ分からないのです。分かればいいのですが・・・時間の節約になりますから。 —これまでの作品では、特定のジャンル（SF、スリラー、戦争映画など）の慣例の中で仕事をしてきましたね。『シャイニング』に惹かれたのは、自分のキャリアの中で新しいジャンルの法則を探る機会を得...

A Clockwork Orange（IMDb）  一世を風靡したジャパニーズ・ホラーも。背筋が凍りすぎて最後まで観られない人が続出した世界的ヒット作。 〈以下略〉 （引用元： ELLE Japan／2022年4月7日 ） 　「背筋が凍り過ぎて・・・」なんて書いてるからてっきり『シャイニング』だと思ったら、こっちでしたか。「恐ろしい」ではなく「不快」というならそうだと思うんですが、なんだか肩透かしの記事ですね。 　最近では2019年に『午前十時の映画祭10』で上映されたのですが、当日はやっぱりというか案の定と言うか、前半のアレなシーンの連続で数名の退場者が・・・笑。まあ、朝っぱらから観る映画ではないし、予備知識もなしに観ると仕方ない気がしますが、その退場者もこの記事にあるように「背筋が凍りすぎて最後まで観られない」と思ったわけではなかったと思うのですが。 　ところで記事にある『ラバー』って面白いんでしょうか？　ちょっと気になっています。

 　・・・こんな超有名曲のMVにこんなインスパイアがあったとは・・・ところどころしか覚えてないなあ。 　1980年代はいわゆるMTV時代で、マイケル・ジャクソンやマドンナといった超々スーパースターは、その最たるもの。今ではライブのダンスパフォーマンスばかり語られますが、MTVなしには彼ら彼女らの世界的大ブレイクは語れないのです。ビリー・ジョエルは1970年代にブレイクしましたが、当然1980年代でもスタジアムクラスのアーティストでした。日本にもたびたび来日していますし、管理人も1987年6月13日の大阪城ホールに参戦してるんですけど、たしかその時にもこの曲はセットリストにあったはず。まあこの曲はシンセバリバリでビリー・ジョエルっぽくなくてあんまり好きじゃないんですけどね。

 　1999年7月13日、ロサンゼルスのマン・ビレッジ・シアター（現リージェンシー・ビレッジ・シアター）で行われた『アイズ　ワイド　シャット』プレミアを報道する動画がありましたのでご紹介。 　日本のプレミアは1999年7月15日ですので（詳細は こちら ）、このあとすぐ二人はプライベートジェットで日本に飛んだことになります。ニコールは「ナーバス」とインタビュアーに応えていますが、本当にあまりこういう派手な場は好きじゃないんでしょうね。対するトムは余裕綽々で楽しんでいるという感じ。二人の性格がよく表れていると思います。

　キューブリックの次女、アンヤの一人息子であるサム・キューブリック＝フィニーは、以前シールズというデスメタルバンドでギター&ボーカルとして活動していましたが、メンバーの自殺による解散後しばらく音楽活動を停止していました。ところが昨年末あたりから活動再開したことは以前 こちら で記事にしたのですが、新曲『MANNEQUIN（マネキン）』のMVが・・・もうどう見ても『時計…』ですね。まあ、こういったオマージュを捧げるのにサムくんほど適任はないのですが、ご本人ももうキューブリックの孫であることやその影響を隠そうとしていないみたいですし、ここまで来るともう開き直っているとしか言えない感じです（笑。 　デジタルダンスポップスとデスヴォイスという組み合わせが新鮮なのかどうかはわかりませんが、デスメタルバンドからのこの明らかな路線変更は売れることを狙ってのことなんでしょう。どこまでメジャーになれるのか興味がありますので、これからもサムくん・・・いや、KUBRICKの活動をフォローしていきたいと思っています。

Eyes Wide Shut（IMDb）  　ニコール・キッドマンとトム・クルーズは『アイズ ワイド シャット』の撮影中、幸せな夫婦だったという。 　ニコール・キッドマンが、スタンリー・キューブリック監督による『アイズ ワイド シャット』（99）撮影や当時結婚していトム・クルーズとの思い出を振り返った。1989年に交際1カ月で結婚した2人は劇中で不貞を乗り越えていく夫婦役を演じたが、撮影時は「ハッピーな夫婦」であり、一日の撮影が終わった後には気分転換にゴーカートをしに行くほどだったという。 　ニコールは「ニューヨーク・タイムズ」紙のインタビューで、こう話している。「あの時は幸せに結婚していたのよ。シーンの撮影を終えて、私たちは朝3時にゴーカート場を貸し切って、レースをしていたくらい。他に何て言えばいいのか分からないわ。たぶん当時を振り返って分析する能力がないのか、したくないのかもしれないわね」 〈以下略〉 （引用元： VOGUE JAPAN／2020年10月12日 ） 　『アイズ…』は1999年、トムとニコールの離婚は2001年でしたので、原因は『アイズ…』の長期間に及ぶ撮影だと言われたりもしていました。まあ、そんな安易な理由ではないであろうことは、その後のトムのお騒がせ言動から察しはつきましたが、そもそもトムは結婚には向いていないタイプだと思います。ニコールもトムとの結婚を否定的には語っていないことから、そんな奔放なトムをよく理解しているんでしょうね。ニコールは一貫してキューブリックとの仕事を好意的に語っていますが、このインタビューでもそうです。キューブリックはスター俳優を嫌っていましたが（ジャック・ニコルソンは撮影期間中でも女遊び、夜遊びがひどかったらしい）トムやニコールと仕事をしてみてその考えを改めたかも知れません。もちろんそれがわかるのは『アイズ…』以降なので、そこは想像するしかありませんが。 　キューブリックは俳優とのコラボレーションを大切にしていました。ですが、それが上手くいかなかった例もあります。世の中、上手くいった話より上手くいかなかった話の方がウケけがいいものだし、そうなるとことさら上手くいかなかった話ばかり強調して語られるようになります。で、その数少ない上手くいかなかった話が多くの上手くいった話を覆い隠し「そこにある全て」にされてしまう・...